32 Résultats
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$66.00
(disponible sur commande)
Résumé:
In contemporary art, the mention of Leipzig brings to mind Arno Rink or Neo Rauch, but a comparable school of photography evolved alongside these painters. This publication introduces these extraordinary photographers to a broader audience, among them Arno Fischer, Evelyn Richter and Wolfgang G. Schröter.
$66.00
(disponible sur commande)
Résumé:
In contemporary art, the mention of Leipzig brings to mind Arno Rink or Neo Rauch, but a comparable school of photography evolved alongside these painters. This publication introduces these extraordinary photographers to a broader audience, among them Arno Fischer, Evelyn Richter and Wolfgang G. Schröter.
Titre:
The other Leipzig School: photography in the GDR, teachers and students of the Academy of Visual Arts Leipzig
Actions:
Prix:
$66.00
(disponible sur commande)
Résumé:
In contemporary art, the mention of Leipzig brings to mind Arno Rink or Neo Rauch, but a comparable school of photography evolved alongside these painters. This publication introduces these extraordinary photographers to a broader audience, among them Arno Fischer, Evelyn Richter and Wolfgang G. Schröter.
The other Leipzig School: photography in the GDR, teachers and students of the Academy of Visual Arts Leipzig
Actions:
Prix:
$66.00
(disponible sur commande)
Résumé:
In contemporary art, the mention of Leipzig brings to mind Arno Rink or Neo Rauch, but a comparable school of photography evolved alongside these painters. This publication introduces these extraordinary photographers to a broader audience, among them Arno Fischer, Evelyn Richter and Wolfgang G. Schröter.
Classification:
livres
livres
Publication:
août 2010
août 2010
Classification:
livres
livres
Titre:
Photomaton
Photomaton
Actions:
Prix:
$65.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En septembre 1925, à New York, un immigrant d’origine russe, Anatol Josepho, installe le premier studio photo entièrement automatisé. Une petite cabine où il est possible de réaliser et d’obtenir des portraits d’identités sans l’intervention d’un photographe : « 8 photos en 8 minutes pour 25 cents ». Le Photomaton est né. Le procédé est simple. Le succès est immédiat.(...)
$65.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En septembre 1925, à New York, un immigrant d’origine russe, Anatol Josepho, installe le premier studio photo entièrement automatisé. Une petite cabine où il est possible de réaliser et d’obtenir des portraits d’identités sans l’intervention d’un photographe : « 8 photos en 8 minutes pour 25 cents ». Le Photomaton est né. Le procédé est simple. Le succès est immédiat.(...)
Titre:
Photomaton
Actions:
Prix:
$65.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En septembre 1925, à New York, un immigrant d’origine russe, Anatol Josepho, installe le premier studio photo entièrement automatisé. Une petite cabine où il est possible de réaliser et d’obtenir des portraits d’identités sans l’intervention d’un photographe : « 8 photos en 8 minutes pour 25 cents ». Le Photomaton est né. Le procédé est simple. Le succès est immédiat. Très vite le procédé va être détourné de son usage premier, et ouvrir un nouveau champ à l'improvisation, à la détente, au laisser-aller et à l'expression artistique. Séquencé en trois grands thèmes, Origines et Photographie identitaire, Arts, Détournements, ce livre dresse un inventaire du photomaton et de ses variations artistiques en y mêlant autoportraits de célébrités et d’anonymes. Le photomaton, marque commerciale devenue désignation générique au même titre que « frigidaire », a irréversiblement modifié la perception que nous avons de notre propre image, comme en témoigne l’intérêt qu’il a suscité et suscite toujours auprès de nombreux artistes mais aussi du grand public !
Photomaton
Actions:
Prix:
$65.95
(disponible sur commande)
Résumé:
En septembre 1925, à New York, un immigrant d’origine russe, Anatol Josepho, installe le premier studio photo entièrement automatisé. Une petite cabine où il est possible de réaliser et d’obtenir des portraits d’identités sans l’intervention d’un photographe : « 8 photos en 8 minutes pour 25 cents ». Le Photomaton est né. Le procédé est simple. Le succès est immédiat. Très vite le procédé va être détourné de son usage premier, et ouvrir un nouveau champ à l'improvisation, à la détente, au laisser-aller et à l'expression artistique. Séquencé en trois grands thèmes, Origines et Photographie identitaire, Arts, Détournements, ce livre dresse un inventaire du photomaton et de ses variations artistiques en y mêlant autoportraits de célébrités et d’anonymes. Le photomaton, marque commerciale devenue désignation générique au même titre que « frigidaire », a irréversiblement modifié la perception que nous avons de notre propre image, comme en témoigne l’intérêt qu’il a suscité et suscite toujours auprès de nombreux artistes mais aussi du grand public !
Classification:
livres
livres
Publication:
février 2011
février 2011
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cette nouvelle édition revue et augmentée propose un nouveau chapitre dans lequel l’auteur s’intéresse aux artistes qui jouent sur les propriétés physiques et matérielles de la photographie, qui utilisent celle-ci comme l’un des nombreux matériaux de leur pratique artistique ou qui expérimentent de nouveaux modes de diffusion. Aux côtés d’artistes établis comme Isa(...)
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cette nouvelle édition revue et augmentée propose un nouveau chapitre dans lequel l’auteur s’intéresse aux artistes qui jouent sur les propriétés physiques et matérielles de la photographie, qui utilisent celle-ci comme l’un des nombreux matériaux de leur pratique artistique ou qui expérimentent de nouveaux modes de diffusion. Aux côtés d’artistes établis comme Isa(...)
Titre:
La photographie dans l'art contemporain
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cette nouvelle édition revue et augmentée propose un nouveau chapitre dans lequel l’auteur s’intéresse aux artistes qui jouent sur les propriétés physiques et matérielles de la photographie, qui utilisent celle-ci comme l’un des nombreux matériaux de leur pratique artistique ou qui expérimentent de nouveaux modes de diffusion. Aux côtés d’artistes établis comme Isa Genzken ou Sherrie Levine, on découvrira des photographes plus jeunes tels que Florian Maier-Aichen, Anne Collier et Walead Beshty. Au fil de huit chapitres richement illustrés, Charlotte Cotton livre ainsi une introduction subtile et exigeante à une forme qui domine la scène artistique en ce début de XXIe siècle.
La photographie dans l'art contemporain
Actions:
Prix:
$29.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Cette nouvelle édition revue et augmentée propose un nouveau chapitre dans lequel l’auteur s’intéresse aux artistes qui jouent sur les propriétés physiques et matérielles de la photographie, qui utilisent celle-ci comme l’un des nombreux matériaux de leur pratique artistique ou qui expérimentent de nouveaux modes de diffusion. Aux côtés d’artistes établis comme Isa Genzken ou Sherrie Levine, on découvrira des photographes plus jeunes tels que Florian Maier-Aichen, Anne Collier et Walead Beshty. Au fil de huit chapitres richement illustrés, Charlotte Cotton livre ainsi une introduction subtile et exigeante à une forme qui domine la scène artistique en ce début de XXIe siècle.
Classification:
livres
livres
Publication:
mars 2011
mars 2011
Classification:
livres
livres
Prix:
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
The bulk of the book is devoted to more than 60 examples of architecture and interior design, presented through photography, accompanied by short building descriptions and comments on the images, and concluded with an illustrated introduction to key architects, photographers, and cityscapes from 1930s Budapest. This bilingual edition includes English and Hungarian.
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
The bulk of the book is devoted to more than 60 examples of architecture and interior design, presented through photography, accompanied by short building descriptions and comments on the images, and concluded with an illustrated introduction to key architects, photographers, and cityscapes from 1930s Budapest. This bilingual edition includes English and Hungarian.
Publication:
janvier 2011
janvier 2011
Titre:
Light and form: modern architecture and photography 1927-1950
Actions:
Prix:
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
The bulk of the book is devoted to more than 60 examples of architecture and interior design, presented through photography, accompanied by short building descriptions and comments on the images, and concluded with an illustrated introduction to key architects, photographers, and cityscapes from 1930s Budapest. This bilingual edition includes English and Hungarian.
Light and form: modern architecture and photography 1927-1950
Actions:
Prix:
$38.95
(disponible sur commande)
Résumé:
The bulk of the book is devoted to more than 60 examples of architecture and interior design, presented through photography, accompanied by short building descriptions and comments on the images, and concluded with an illustrated introduction to key architects, photographers, and cityscapes from 1930s Budapest. This bilingual edition includes English and Hungarian.
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 2011
janvier 2011
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$35.50
(disponible sur commande)
Résumé:
nconnus des surréalistes, ces photomontages ont été oubliés quand sont revenus à la mode le surréalisme, la photographie et la carte postale ancienne. Produites entre 1908 et 1913 pour la plupart d'entres elles, ces cartes tant par leur imaginaire fantastique que par leur haute technicité méritent largement d'entrer dans l'histoire de la photographie. Les tall-tale(...)
$35.50
(disponible sur commande)
Résumé:
nconnus des surréalistes, ces photomontages ont été oubliés quand sont revenus à la mode le surréalisme, la photographie et la carte postale ancienne. Produites entre 1908 et 1913 pour la plupart d'entres elles, ces cartes tant par leur imaginaire fantastique que par leur haute technicité méritent largement d'entrer dans l'histoire de la photographie. Les tall-tale(...)
Titre:
Photomontages improbables: Tall tale post cards américaines du début du XXe siècle
Actions:
Prix:
$35.50
(disponible sur commande)
Résumé:
nconnus des surréalistes, ces photomontages ont été oubliés quand sont revenus à la mode le surréalisme, la photographie et la carte postale ancienne. Produites entre 1908 et 1913 pour la plupart d'entres elles, ces cartes tant par leur imaginaire fantastique que par leur haute technicité méritent largement d'entrer dans l'histoire de la photographie. Les tall-tale postcards, car tel est leur nom, sont aussi de précieux documents de la "folk culture" du Middle West américain; un monde strictement rural où l'exagération inspire bien des légendes.
Photomontages improbables: Tall tale post cards américaines du début du XXe siècle
Actions:
Prix:
$35.50
(disponible sur commande)
Résumé:
nconnus des surréalistes, ces photomontages ont été oubliés quand sont revenus à la mode le surréalisme, la photographie et la carte postale ancienne. Produites entre 1908 et 1913 pour la plupart d'entres elles, ces cartes tant par leur imaginaire fantastique que par leur haute technicité méritent largement d'entrer dans l'histoire de la photographie. Les tall-tale postcards, car tel est leur nom, sont aussi de précieux documents de la "folk culture" du Middle West américain; un monde strictement rural où l'exagération inspire bien des légendes.
Classification:
livres
livres
Publication:
mai 2011
mai 2011
Classification:
livres
livres
Prix:
$44.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Buildings inhabit and symbolize time, giving form to history and making public space an index of the past. Photographs are made of time; they are literally projections of past states of their subjects. This visually striking meditation on architecture in photography explores the intersection between these two ways of embodying the past. Photographs of buildings, Joel(...)
$44.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Buildings inhabit and symbolize time, giving form to history and making public space an index of the past. Photographs are made of time; they are literally projections of past states of their subjects. This visually striking meditation on architecture in photography explores the intersection between these two ways of embodying the past. Photographs of buildings, Joel(...)
Titre:
The life and death of buildings: on photography and time
Actions:
Prix:
$44.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Buildings inhabit and symbolize time, giving form to history and making public space an index of the past. Photographs are made of time; they are literally projections of past states of their subjects. This visually striking meditation on architecture in photography explores the intersection between these two ways of embodying the past. Photographs of buildings, Joel Smith argues, are simultaneously the agents, vehicles, and cargo of social memory.
The life and death of buildings: on photography and time
Actions:
Prix:
$44.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Buildings inhabit and symbolize time, giving form to history and making public space an index of the past. Photographs are made of time; they are literally projections of past states of their subjects. This visually striking meditation on architecture in photography explores the intersection between these two ways of embodying the past. Photographs of buildings, Joel Smith argues, are simultaneously the agents, vehicles, and cargo of social memory.
Classification:
livres
livres
Publication:
juin 2011
juin 2011
Classification:
livres
livres
Prix:
$63.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Photography played a critical role in conceptual art of the 1960s and 1970s, as artists turned to photography as both medium and subject matter. "Light Years" offers the first major survey of the key artists of this period who used photography to new and inventive ends. Whereas some employed photographic images to create slide projections, photographic canvases, and(...)
$63.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Photography played a critical role in conceptual art of the 1960s and 1970s, as artists turned to photography as both medium and subject matter. "Light Years" offers the first major survey of the key artists of this period who used photography to new and inventive ends. Whereas some employed photographic images to create slide projections, photographic canvases, and(...)
Titre:
Light years: conceptual art and the photograph 1964-1977
Actions:
Prix:
$63.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Photography played a critical role in conceptual art of the 1960s and 1970s, as artists turned to photography as both medium and subject matter. "Light Years" offers the first major survey of the key artists of this period who used photography to new and inventive ends. Whereas some employed photographic images to create slide projections, photographic canvases, and artists' books, others integrated them into sculptural assemblages and multimedia installations. This book highlights the work of acclaimed international artists such as Vito Acconci, John Baldessari, Mel Bochner, Sol LeWitt, Bruce Nauman, Giuseppe Penone, and Ed Ruscha.
Light years: conceptual art and the photograph 1964-1977
Actions:
Prix:
$63.95
(disponible sur commande)
Résumé:
Photography played a critical role in conceptual art of the 1960s and 1970s, as artists turned to photography as both medium and subject matter. "Light Years" offers the first major survey of the key artists of this period who used photography to new and inventive ends. Whereas some employed photographic images to create slide projections, photographic canvases, and artists' books, others integrated them into sculptural assemblages and multimedia installations. This book highlights the work of acclaimed international artists such as Vito Acconci, John Baldessari, Mel Bochner, Sol LeWitt, Bruce Nauman, Giuseppe Penone, and Ed Ruscha.
Classification:
livres
livres
Publication:
janvier 2012
janvier 2012
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Streetwise: Masters of 60s Photography brings together the work of nine photographers who turned their cameras on the dramatic social transformations unfolding around them in 1960s America: Diane Arbus, Ruth-Marion Baruch, Jerry Berndt, Bruce Davidson, Lee Friedlander, Danny Lyon, Garry Winogrand and Ernest Withers. Building on Robert Frank’s The Americans, this new(...)
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Streetwise: Masters of 60s Photography brings together the work of nine photographers who turned their cameras on the dramatic social transformations unfolding around them in 1960s America: Diane Arbus, Ruth-Marion Baruch, Jerry Berndt, Bruce Davidson, Lee Friedlander, Danny Lyon, Garry Winogrand and Ernest Withers. Building on Robert Frank’s The Americans, this new(...)
Titre:
Streetwise: masters of 60s photograhy
Actions:
Prix:
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Streetwise: Masters of 60s Photography brings together the work of nine photographers who turned their cameras on the dramatic social transformations unfolding around them in 1960s America: Diane Arbus, Ruth-Marion Baruch, Jerry Berndt, Bruce Davidson, Lee Friedlander, Danny Lyon, Garry Winogrand and Ernest Withers. Building on Robert Frank’s The Americans, this new generation of photographers was concerned with revealing a more realistic, sometimes unpleasant and always challenging view of an America undergoing radical change as the civil rights movement and the counterculture got underway. Ranging from the “outlaw culture” of bikers and chain gangs to the rallies of the Black Panthers and the politically charged South, the subject matter of these photographers was unlike anything previously seen in American photography or indeed American history.
Streetwise: masters of 60s photograhy
Actions:
Prix:
$55.00
(disponible sur commande)
Résumé:
Streetwise: Masters of 60s Photography brings together the work of nine photographers who turned their cameras on the dramatic social transformations unfolding around them in 1960s America: Diane Arbus, Ruth-Marion Baruch, Jerry Berndt, Bruce Davidson, Lee Friedlander, Danny Lyon, Garry Winogrand and Ernest Withers. Building on Robert Frank’s The Americans, this new generation of photographers was concerned with revealing a more realistic, sometimes unpleasant and always challenging view of an America undergoing radical change as the civil rights movement and the counterculture got underway. Ranging from the “outlaw culture” of bikers and chain gangs to the rallies of the Black Panthers and the politically charged South, the subject matter of these photographers was unlike anything previously seen in American photography or indeed American history.
Classification:
livres
livres
Publication:
avril 2012
avril 2012
Classification:
livres
livres
Actions:
Prix:
$34.95
(disponible sur commande)
Résumé:
This book presents works by a number of major Italian photographers who have explored aspects of their native land that are rarely depicted elsewhere. The photographs range from social documentary works of the 1950s to the conceptual photography of the 1970s, more personal explorations and travelogues of the 1980s and contemporary photographic remappings of Italian(...)
$34.95
(disponible sur commande)
Résumé:
This book presents works by a number of major Italian photographers who have explored aspects of their native land that are rarely depicted elsewhere. The photographs range from social documentary works of the 1950s to the conceptual photography of the 1970s, more personal explorations and travelogues of the 1980s and contemporary photographic remappings of Italian(...)
Titre:
Peripheral visions : italian photography in context, 1950's - present
Actions:
Prix:
$34.95
(disponible sur commande)
Résumé:
This book presents works by a number of major Italian photographers who have explored aspects of their native land that are rarely depicted elsewhere. The photographs range from social documentary works of the 1950s to the conceptual photography of the 1970s, more personal explorations and travelogues of the 1980s and contemporary photographic remappings of Italian cities. This thematic interpretation conveys the incredibly vital and diverse range of expressions that have unfolded in Italian photography over the past five decades. Published for a 2012 exhibition at Hunter College, The City University of New York, Peripheral Visions includes works by Marina Ballo Charmet, Olivo Barbieri, Gabriele Basilico, Gianni Berengo Gardin, Mario Carrieri, Vincenzo Castella, Cesare Colombo, Mario Cresci, Paola Di Bello, Luigi Ghirri, Guido Guidi, Alessandro Imbriaco, Francesco Jodice, Mimmo Jodice, Armin Linke, Maurizio Montagna, Paolo Monti, Ugo Mulas, Walter Niedermayr, Franco Vaccari and Massimo Vitali.
Peripheral visions : italian photography in context, 1950's - present
Actions:
Prix:
$34.95
(disponible sur commande)
Résumé:
This book presents works by a number of major Italian photographers who have explored aspects of their native land that are rarely depicted elsewhere. The photographs range from social documentary works of the 1950s to the conceptual photography of the 1970s, more personal explorations and travelogues of the 1980s and contemporary photographic remappings of Italian cities. This thematic interpretation conveys the incredibly vital and diverse range of expressions that have unfolded in Italian photography over the past five decades. Published for a 2012 exhibition at Hunter College, The City University of New York, Peripheral Visions includes works by Marina Ballo Charmet, Olivo Barbieri, Gabriele Basilico, Gianni Berengo Gardin, Mario Carrieri, Vincenzo Castella, Cesare Colombo, Mario Cresci, Paola Di Bello, Luigi Ghirri, Guido Guidi, Alessandro Imbriaco, Francesco Jodice, Mimmo Jodice, Armin Linke, Maurizio Montagna, Paolo Monti, Ugo Mulas, Walter Niedermayr, Franco Vaccari and Massimo Vitali.
Classification:
livres
livres
Publication:
mai 2012
mai 2012
Classification:
livres
livres
Prix:
$60.00
(disponible sur commande)
Résumé:
From magazine pages to gallery walls, from advertisements to photojournalism, Color Rush charts the history of color photography in the United States from the moment it became available as a mass medium to the moment when it no longer seemed an unusual choice for artists.
$60.00
(disponible sur commande)
Résumé:
From magazine pages to gallery walls, from advertisements to photojournalism, Color Rush charts the history of color photography in the United States from the moment it became available as a mass medium to the moment when it no longer seemed an unusual choice for artists.
Publication:
mars 2013
mars 2013
Titre:
Color rush: american color photography from Stieglitz to Sherman
Actions:
Prix:
$60.00
(disponible sur commande)
Résumé:
From magazine pages to gallery walls, from advertisements to photojournalism, Color Rush charts the history of color photography in the United States from the moment it became available as a mass medium to the moment when it no longer seemed an unusual choice for artists.
Color rush: american color photography from Stieglitz to Sherman
Actions:
Prix:
$60.00
(disponible sur commande)
Résumé:
From magazine pages to gallery walls, from advertisements to photojournalism, Color Rush charts the history of color photography in the United States from the moment it became available as a mass medium to the moment when it no longer seemed an unusual choice for artists.
Classification:
livres
livres
Publication:
mars 2013
mars 2013
