« L’architecture et/pour la photographie » vise à favoriser une compréhension plus large et plus critique du rôle de la photographie dans la conception de l’architecture et du discours à son sujet, du XIX^e siècle au présent. Le projet fait appel à la collection de photographies du CCA, qui témoigne de la longue histoire intellectuelle et archivistique du medium, et qui constitue une ressource aussi essentielle qu’unique en son genre. Notre collection de photographies comprend plus de 60 000 objets produits de l’invention du medium photographique à nos jours, des daguerréotypes aux images numériques, en passant par les tirages grand format. La collection rassemble des images isolées et des ensembles, albums et portfolios montrant de multiples interprétations, intentions et usages de la photographie dans différents contextes.

En 1982, le CCA publiait l’ouvrage Photographie et architecture : 1839-1939, sous la direction de Richard Pare, notre première étude sur la rencontre entre le medium et l’environnement bâti. Il nous faut aujourd’hui prendre en compte le pouvoir primordial de la photographie comme technique et médiateur de la culture visuelle de l’époque numérique, ainsi que la manière dont la photographie réfléchit sur le discours architectural à travers la diffusion de masse. Ce virage (socio-)médiatique signifie que la représentation de l’architecture, du paysage et de la ville, est devenue un produit d’usage courant consommé à une échelle sans précédent.

Dans le but de repenser la relation entre photographie et architecture en tant que vecteur de savoir, et pour atteindre une compréhension critique des valeurs esthétiques et épistémiques du médium photographique, nous proposons de considérer la photographie sous deux angles : comme artefact et comme archive. D’abord, puisque les photographies sont des objets fabriqués dans un contexte culturel spécifique, nous souhaitons revisiter notre collection à la manière d’un dépôt de spécimens. Ensuite, puisque les photographies documentent le développement de l’architecture, nous explorons en quoi ces transformations ont également changé l’importance culturelle de la représentation visuelle.

Le projet de recherche en collaboration « L’architecture et/pour la photographie » a pour objectif de comprendre si et comment une collection photographique comme celle du CCA peut nourrir la réflexion critique sur la pratique architecturale, l’éducation du public, la mémoire collective et la conscience sociale. À la suite d’un « appel à légendes » et d’un processus de sélection par les pairs, une équipe interdisciplinaire de chercheurs et de créateurs culturels a été constituée pour donner lieu à des micro-histoires reliant l’architecture et la photographie. Lors d’ateliers et de résidences au CCA à Montréal, l’équipe interdisciplinaire de chercheurs du projet a mis en œuvre une approche collaborative et transversale s’appuyant sur leurs perspectives différentes, pour étudier le rôle de la photographie dans le façonnement de l’environnement bâti.

Francesca Ammon
University of Pennsylvania, États-Unis

Davide Deriu
University of Westminster, Royaume-Uni

Reto Geiser
Rice University, États-Unis

Sara Goldsmith
Editor/writer, Royaume-Uni

Catalina Mejia Moreno
University of Brighton, Royaume-Uni
Universidad de los Andes, Colombie

Bas Princen
Photographer, Suisse et Pays-Bas

Mika Savela
Aalto University, Finlande

Peter Sealy
Harvard GSD, États-Unis

Brian Dillon
Royal College of Art, Royaume-Uni

Karen Irvine
Museum of Contemporary Photography at Columbia College, États-Unis

Stefano Graziani
Photographer, Italie

Jesus Vassallo
Rice University, États-Unis

David Gissen
California College of the Arts, États-Unis

Armin Linke
Photographer, Allemagne

« L’architecture et/pour la photographie » (2016-2017) est le deuxième projet du Programme de recherche multidisciplinaire, une initiative de recherche financée par l’Andrew W. Mellon Foundation.